![Old Maquiina, La Petite Mort y Colectivo [ P U E N T E ] Internacional en BFW 2026](https://esquirecolombia.com/wp-content/uploads/2026/05/bfw-2026-dia-1-pasarelas-marcas--860x484.jpg)
En su novena entrega, el Bogotá Fashion Week se consolida como un espacio donde las propuestas independientes trascienden la pasarela para entablar diálogos comerciales y proyecciones internacionales.
Con un despliegue de 28 desfiles y 145 firmas, la ciudad se posiciona como un eje creativo de América Latina con una clara visión global, priorizando los relatos humanos detrás de cada pieza.
¿Qué marcas se presentaron en la BFW 2026 Día 1?
Las marcas que se presentaron en la BFW 2026 Día 1 son las siguientes:
- Teresa, esencia entre hilos
- Dérive af Burén
- The Nylon Club
- Sixxta
- [ P U E N T E ] Internacional
- Old Maquiina
- Colectivo Swimwear (Ayré + Encantadore + Bahía María)
- La Petite Mort
Teresa Esencia Entre Hilos
En el escenario del Bogotá Fashion Week, la firma Teresa, esencia entre hilos desvela ‘Apegos’, su más reciente propuesta creativa. Esta serie de diseños se fundamenta en la noción de la permanencia: aquello que resiste al descarte y se reelabora a través de los años. Inspirándose en los objetos que generan vínculos afectivos, como almohadas de larga data, la colección traduce el uso y la memoria en piezas textiles que celebran la continuidad.
El discurso visual se articula mediante el kintsugi, que enaltece las cicatrices de la historia, y el hilo rojo, como emblema de destino y unión inquebrantable. Más que un ejercicio de añoranza, es un manifiesto sobre la intervención de lo existente para prolongar su utilidad e identidad.
Dérive af Burén
Ashvattha: Roots Above de Dérive af Burén encuentra su origen en la mística del árbol sagrado, representado en escrituras antiguas como una estructura invertida con sus cimientos orientados hacia el firmamento.
Esta serie de diseños indaga en los conceptos de herencia y evolución mediante el uso de costuras ornamentales y procesos manuales que simulan el crecimiento de ramas y raíces. Desarrollada en conjunto con maestras artesanas y mujeres en centros de reclusión, la propuesta destaca el poder del diseño para entrelazar relatos de respeto, creatividad y esperanza.
The Nylon Club
La propuesta ‘La vida que sí fue’ de The Nylon Club nace de una reflexión sobre el arrepentimiento y la decisión de abandonar la inercia para perseguir la intuición personal. La colección materializa esta valentía a través de estampados audaces, transparencias y mezclas de texturas inesperadas, funcionando como un recordatorio visual de que es preferible el riesgo de la acción frente a la melancolía de lo que nunca sucedió.
Sixxta
La colección ‘El Viaje’ de la firma colombiana Sixxta explora la narrativa emocional del primer encuentro con el mar, traduciendo la nostalgia del trayecto y la sorpresa del descubrimiento en una propuesta visual vibrante.
A través de una paleta de colores intensos y estampados con identidad propia, la marca rinde homenaje a sus raíces en Girón y a la memoria familiar, invitando a las mujeres a vestir prendas que funcionan como un vehículo de sus propias historias y afectos.
[ P U E N T E ] Internacional
Una de las exhibiciones más destacadas del certamen fue la del colectivo ‘Puente’, un proyecto impulsado por la Cámara de Comercio de Bogotá (CCB) para fortalecer el diseño de autor en sectores tradicionales como El Restrepo y San Victorino.
Catalina Cadena, creativa de la firma Cardíaca e integrante de esta alianza, señaló en una entrevista que este evento constituye una vitrina fundamental que proyecta el talento local tanto a escala nacional como hacia los asistentes.
Old Maquiina
La entrega titulada Capítulo 5 de Old Maquiina en el BFW 2026 Día 1 explora una vigilia encendida por el anhelo. Es un espacio donde el deleite, la perturbación y el fervor se fusionan bajo el dominio del rojo, emblema de una autonomía sin restricciones.
Esta iniciativa creativa colombiana, establecida en 2012, estructura su trayectoria como una obra literaria en la que cada lanzamiento representa un nuevo apartado. Sus orígenes se remontan a la creación de piezas de denim que buscaban equilibrar estética y utilidad para el entorno citadino.
Fue precisamente un error técnico inicial en el manejo de insumos lo que dio paso a un lenguaje visual basado en el ensayo y la prueba. Desde 2017, la marca ha dinamizado su presencia en Bogotá mediante eventos temporales de tipo pop-up en diversas locaciones.
Colectivo Swimwear (Ayré + Encantadore + Bahía María)
La pasarela colectiva de Ayré, Encantadore y Bahía María en el Bogotá Fashion Week 2026 redefinió el concepto de swimwear. Se aleja de lo puramente vacacional para centrarlo en la construcción de identidad y la relación profunda con el cuerpo.
A través de tres enfoques distintos, la transición entre luz y sombra de Ayré, el ajuste honesto y natural de Encantadore, y el lenguaje ornamental detallista de Bahía María, la exhibición demostró que la moda de baño colombiana ha evolucionado hacia una conversación personal sobre la feminidad y el deseo.
La Petite Mort
La colección ‘Techo’ de La Petite Mort, presentada en el BFW 2026 Día 1, fusiona la sastrería de alta gama con la narrativa de la vivienda tradicional colombiana bajo el concepto del vestir como el acto de habitar.
A través de una propuesta técnica que emplea materiales como lana y terciopelo en una paleta de tonos tierra y neutros, la firma logra transformar la indumentaria en una arquitectura que protege y honra la identidad cultural del país.
La jornada inaugural del Bogotá Fashion Week (BFW) 2026 se consolidó como un manifiesto de la moda colombiana contemporánea, donde el diseño dejó de ser un objeto meramente estético para convertirse en una poderosa herramienta de narrativa social y cultural.
A través de las diversas propuestas presentadas, se evidenció una industria que prioriza los relatos humanos, la memoria y la identidad sobre las tendencias efímeras.
