El Cartagena Festival de Música 2026 abrió oficialmente la celebración de sus veinte años con un concierto inaugural en el Teatro Adolfo Mejía, un escenario que sintetiza la relación histórica entre la ciudad amurallada y la música académica. Esta edición no se plantea como un aniversario conmemorativo, sino como una afirmación de continuidad artística y rigor curatorial.
Desde su creación, el festival se ha consolidado como uno de los encuentros de música clásica más relevantes del país, con una programación que integra repertorio canónico, exploraciones contemporáneas y diálogos con tradiciones populares. En 2026, esa línea se articula bajo una idea central clara: El alma y el cuerpo. Universalismo musical y escuelas populares, un eje que atraviesa conciertos, repertorios y enfoques interpretativos.
¿Cómo se inauguró el Cartagena Festival de Música 2026?
La inauguración tuvo lugar el domingo 4 de enero en el Teatro Adolfo Mejía, con un programa diseñado para introducir el concepto central del festival. El concierto estuvo a cargo de la Orquesta de Cámara Franz Liszt, bajo la dirección del István Várdai, con la participación del violinista alemán Simon Zhu como solista invitado.
El repertorio propuso un recorrido equilibrado entre tradición y expresión nacional. Por el lado del alma, entendida como dimensión universal de la música académica, se interpretaron la Sinfonía n.° 40 en sol menor de Wolfgang Amadeus Mozart y el Concierto para violín n.° 1 de Niccolò Paganini. Ambas obras representan pilares del canon europeo y exigen un alto nivel técnico e interpretativo.
En contraste, el cuerpo se expresó a través de obras vinculadas a lenguajes nacionales y sensibilidades románticas: la Romanza para orquesta de cuerdas, op. 267, del compositor noruego Johan Svendsen, y la Elegía para orquesta de cuerdas de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Este contrapunto definió desde el inicio la narrativa conceptual de la edición.
Previo al concierto, Julia Salvi, presidenta de la Fundación Salvi, subrayó el carácter colectivo del proyecto y recordó que el festival nació de un proceso sostenido de colaboración institucional, artística y ciudadana.
¿Cuál es la temática central del festival y cómo se refleja en la programación?
La edición 2026 se articula alrededor del eje El alma y el cuerpo, una propuesta que busca examinar las tensiones y complementariedades entre el universalismo musical y las tradiciones populares. Este enfoque no se limita a una declaración conceptual, sino que se manifiesta de forma concreta en la selección de obras, intérpretes y formatos.
Por un lado, el alma remite a la música canónica europea, a los lenguajes académicos que han definido la historia de la música occidental. En ese terreno aparecen sinfonías, conciertos y repertorios de cámara que exigen lectura histórica, técnica depurada y respeto estilístico.
Por otro lado, el cuerpo introduce la dimensión física, rítmica y territorial de la música. Aquí entran en juego escuelas nacionales, cruces con el jazz, la música popular y propuestas que incorporan tecnologías contemporáneas. El festival propone así un diálogo entre tradición e innovación, sin jerarquías forzadas.
Este planteamiento permite que convivan en una misma programación obras del siglo XVIII con proyectos del siglo XXI, siempre bajo un criterio de excelencia interpretativa. Además, refuerza la identidad del festival como un espacio de reflexión cultural, no solo de exhibición artística.
¿Qué artistas internacionales participan en el Cartagena Festival de Música 2026?
La nómina de artistas invitados es uno de los puntos fuertes de esta edición aniversario. Entre los nombres más destacados figura el violinista ruso Maxim Vengerov, reconocido por su trayectoria como solista y director, y considerado una de las figuras más influyentes de la música clásica contemporánea.
También se suma el arpista francés Xavier de Maistre, habitual en las principales salas de concierto del mundo, así como la soprano italiana Mariam Battistelli, cuya carrera ha crecido de forma sostenida en el circuito operístico europeo.
Desde un enfoque más experimental, el festival incluye al dúo Grandbrothers, conocido por integrar piano acústico e ingeniería electrónica en un formato híbrido que dialoga con nuevas audiencias.
¿Cuáles son los 27 conciertos que conforman la programación del Cartagena Festival de Música 2026?
La programación del Cartagena Festival de Música 2026 está compuesta por 27 conciertos oficiales, distribuidos a lo largo de la primera quincena de enero y organizados en torno a la temática El alma y el cuerpo. Universalismo musical y escuelas populares. El repertorio combina conciertos sinfónicos, recitales de cámara, propuestas vocales y cruces contemporáneos, en escenarios patrimoniales de la ciudad.
A continuación, la lista completa de conciertos, con sus títulos y sedes confirmadas:
Domingo 4 de enero
1. Concierto inaugural – Orquesta de Cámara Franz Liszt. Teatro Adolfo Mejía.
Lunes 5 de enero
2. Goya’s Paintings and Granados’ Music. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
3. La voz del alma. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
Martes 6 de enero
4. La forma sonata: el alma del clasicismo. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
5. El cuarteto: el espíritu profundo del estilo clásico. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
6. El concierto: el equilibrio del alma. Teatro Adolfo Mejía.
7. Grandbrothers – Elsewhere Tour 2026. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
Miércoles 7 de enero
8. El alma universal de la música de Mozart. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
9. El alma cosmopolita de la música de Beethoven. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
10. Mozart y Beethoven: dos almas del estilo clásico. Teatro Adolfo Mejía.
Jueves 8 de enero
11. El piano: el alma de la música romántica. Auditorio del Palacio de la Proclamación.
12. El alma errante de Schubert. Auditorio del Palacio de la Proclamación.
13. La inconclusa: una geometría circular. Teatro Adolfo Mejía.
Viernes 9 de enero
14. Tchaikovsky y Shostakovich: el canto de la tierra. Capilla Santa Teresa.
15. El alma del norte y del oeste en las músicas para violín y piano. Capilla Santa Teresa.
16. Las raíces populares de la música nacional. Teatro Adolfo Mejía.
Sábado 10 de enero
17. El alma del Este: entre lo culto y lo popular. Capilla Santa Teresa.
18. La música eslava y sus raíces nacionales. Capilla Santa Teresa.
19. La ópera italiana: pasiones y virtudes del cuerpo. Teatro Adolfo Mejía.
Domingo 11 de enero
20. Recital de violonchelo – Santiago Cañón Valencia. Auditorio del Palacio de la Proclamación.
21. Concierto sinfónico – Maxim Vengerov como solista. Teatro Adolfo Mejía.
22. Recital de arpa – Xavier de Maistre. Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara.
Lunes 12 de enero
23. Concierto vocal – Mariam Battistelli, soprano. Teatro Adolfo Mejía.
24. Quinteto de Paquito D’Rivera. Teatro Adolfo Mejía.
25. Bogotá Piano Trío – música de cámara. Capilla Santa Teresa.
26. Giovanni Parra Quinteto – cruces entre jazz y tradición. Auditorio del Palacio de la Proclamación.
27. Concierto de clausura – Ensamble y solistas invitados. Teatro Adolfo Mejía.
¿Cómo asistir al Cartagena Festival de Música 2026?
Asistir al Cartagena Festival de Música 2026 requiere una planificación previa, tanto por la alta demanda de entradascomo por el contexto turístico de la ciudad durante los primeros días de enero. El acceso a los conciertos se organiza mediante boletería individual por evento, con precios diferenciados según sede, formato y tipo de concierto.
Las entradas se comercializan por concierto, no por jornada completa. Esto permite al público elegir funciones específicas dentro de la programación de 27 presentaciones, que incluyen conciertos sinfónicos, recitales de cámara y propuestas contemporáneas. Los precios varían de acuerdo con el escenario y la ubicación dentro de la sala, siendo el Teatro Adolfo Mejía uno de los espacios con mayor demanda por su capacidad limitada y su relevancia histórica.
En términos generales, los conciertos de cámara y recitales en capillas y auditorios patrimoniales presentan aforos reducidos, por lo que suelen agotarse con mayor rapidez. En contraste, los conciertos sinfónicos de gran formato permiten una mayor disponibilidad de localidades, aunque también concentran una alta asistencia en fechas clave como la inauguración y el cierre del festival.
Además de la entrada, es importante considerar aspectos logísticos. Enero es temporada alta en Cartagena, lo que impacta directamente en alojamiento, transporte y movilidad urbana. Muchos asistentes optan por hospedarse dentro del centro histórico o en zonas cercanas a las sedes para facilitar los desplazamientos entre conciertos.
El Cartagena Festival de Música 2026 se presenta como una declaración a la cultura musical. Su programación, cuidadosamente curada, demuestra que es posible sostener un proyecto cultural de alto nivel en Colombia, con estándares internacionales y una identidad propia.
