‘Instrucciones para ser feliz‘, el nuevo álbum de Monsieur Periné, reúne 19 canciones y una serie de colaboraciones que amplían el universo de la banda. El disco, construido entre Bogotá y Miami, cruza sonidos del pop con ritmos caribeños y elementos alternativos latinos, en una propuesta que se mueve entre distintas atmósferas sin perder su identidad.
Este es uno de los lanzamientos más esperados del año por los fans del grupo, quienes han seguido de cerca su evolución y celebran una propuesta que busca conectar con todos. ‘Instrucciones para ser feliz’ reúne además a importantes nombres de la industria que se suman a este momento de crecimiento. Entre ellos destaca el focus track “Natural”, en colaboración con Rawayana, acompañado de su video oficial.
Por: Yari Acero
El álbum también cuenta con la participación de figuras como Carlos Vives, Luísa Sonza, Piso 21 y PJ Sin Suela, entre otros, consolidando un proyecto diverso y vibrante.
Pero el disco va más allá de las colaboraciones: se siente profundamente colombiano y cercano, especialmente con un interludio especial del reconocido escritor Gabriel García Márquez. Es un claro ejemplo de cómo la música, el arte y la literatura pueden entrelazarse de manera natural, reafirmando que aquello que lleva sangre colombiana se convierte en un sello de identidad y calidad.
Más allá de lo sonoro, el proyecto también deja ver el proceso detrás de su creación. En conversación con Esquire Colombia, Catalina García y Santiago Prieto hablaron de lo que implicó hacer este disco, de los momentos que atravesaron y de la forma en la que han aprendido a sostener el camino creativo:
¿Qué implicó crear Instrucciones para ser feliz de Monsieur Periné?
‘Es retador, mental y emocionalmente. Te obliga a vivir como un nómada, a desaprender muchas cosas. Es incómodo, y esa incomodidad también se puede gozar. Entonces, creo que ese perseguir el gozo, incluso en medio de la tormenta, es un regalo. Ha sido la clave también, yo creo, para llegar a donde estamos’, explicó Catalina.
Ese proceso no se limita a lo musical, sino que también atraviesa lo personal, en una dinámica en la que crear implica moverse constantemente entre distintos estados.
¿Cómo se hizo el álbum Instrucciones para ser feliz y sus colaboraciones?
El disco se desarrolló a partir de encuentros, viajes y colaboraciones que terminaron dando forma a las canciones. En ese camino, la banda trabajó con artistas como Carlos Vives, PJ Sin Suela, Piso 21, Juliana, Luísa Sonza, Bebo Dumont, Jossman y Bejuco, construyendo un proyecto que cruza distintas voces y estilos.
Esa mezcla también se refleja en las canciones, que avanzan entre momentos más luminosos y otros más introspectivos, sin quedarse en una sola emoción. El resultado es un álbum que se mueve, que cambia de ritmo y que se sostiene desde la diversidad de sus sonidos.
¿Cómo enfrenta Monsieur Periné el rechazo y los momentos difíciles?
Dentro de ese proceso, también están los momentos en los que las cosas no salen como se espera. ‘Antes me congelaba frente a los ‘no’. El rechazo me generaba congelamiento, y en ese congelamiento había frialdad y cero compasión conmigo misma. Me veía desde un lugar donde no está bueno verse‘, contó Catalina.
Con el tiempo, esa forma de verse cambió. ‘Hay que verse con luz también, ver lo grandiosos que somos. No desde creerse más que otros, sino todo lo contrario. Pero cuando ese ruido empieza a entorpecerte, te puedes sentir muy chiquita, aplastada, desdibujada, y eso no te lo puedes permitir’, añadió.
¿Cómo transformar los obstáculos en el proceso creativo musical?
A partir de ahí, la forma de afrontar esas situaciones también se transforma. ‘La vida no es fácil, entonces tampoco es romantizarla ni buscar siempre el camino fácil. Es preguntarse: ¿qué puedo hacer con esta situación para que lo que yo quiero que pase, pase? Crear requiere mucha fe. Hay que mover cielo y tierra. Es muy valiente, pero también te hace muy vulnerable’, explicó.
Dentro de ese mismo recorrido, también hay momentos en los que las cosas toman otro rumbo. ‘Es hermoso ver cómo, cuando tomas esa decisión, se van abriendo los caminos. Esos ‘no’ se transforman en ‘puede ser’, en ‘ok’, en ‘bueno’ y luego en ‘de una’. Sí me encanta, me lo gozo, y todo sucede como tendría que ser’, dijo Catalina.
¿Qué es lo más importante hoy para Monsieur Periné?
En medio de ese panorama, Santiago destacó otro punto dentro del proceso creativo. ‘Poner intenciones a nuestras acciones y a nuestras creaciones, pero al final lo más importante es aprender a gozar lo sencillo, las cosas simples’, explicó.
Esa idea se complementa con lo que ambos consideran esencial actualmente. ‘Para mí es ser buena persona. No importa si no sabe escribir o hablar, soy buena persona. Tener una esfera ética’, señaló Santiago.
Catalina, por su parte, añadió: ‘Las pausas. El espacio para alimentar la existencia de otras cosas distintas al trabajo. Cada quien necesita su tiempo, su lugar. Hay que aprender a respetar esos ritmos más allá de la industria‘.
Instrucciones para ser feliz, el nuevo álbum de Monsieur Periné
Este es, sin duda, el álbum más retador para Monsieur Periné. Así lo declara Santiago Prieto, dejando claro que incluso después de dos décadas es posible seguir creciendo, transformándose y creando.
Como explica Catalina García, voz líder del proyecto: “No se trata de darle a la gente una lista de instrucciones, sino de recordar que todos tenemos el poder de crearlas”. Una idea que atraviesa todo el disco: más que ofrecer respuestas, propone preguntas y refleja esas experiencias universales que nos van definiendo con el tiempo.
En ese recorrido, el álbum también se convierte en un espacio donde la creatividad aparece como refugio y motor. “Es un homenaje a esa comunidad creativa que se atreve a enfrentarse al lienzo en blanco, al cambio y al misterio. Al final, es eso: celebrar lo que somos y recordar que tenemos ese poder”, añade Catalina.
Para quienes podrían pensar que el álbum responde a una experiencia individual o distante, Santiago aporta otra mirada: durante el proceso creativo, la banda se enfrentó a emociones complejas como el síndrome del impostor y a cuestionar aquellas formas que, con el tiempo, se convierten en costumbre.
El disco fue creado entre dos mundos, pero con un solo corazón: Miami y Bogotá. A través de colaboraciones con distintos creadores (muchos de ellos amigos), el resultado es una obra que no solo refleja evolución artística, sino que promete acompañar el resto del año en las playlists más importantes.
